Los estudiantes de 3D aprenden que la animación por computadora es un instrumento para la narración clásica. Estudian movimiento, dibujo realista, composición, diseño de personajes, escultura, storyboard, iluminación y dirección artística.

Los estudiantes aprenden todo el proceso de animación desde el desarrollo de un concepto hasta el producto terminado, incluso los fundamentos de la técnica de animación: dibujo, storyboard, layout, diseño de fondos y personajes.

En este programa de seis meses para animadores clásicos experimentados, los estudiantes ensanchan su repertorio combinando habilidades narrativas cinemáticas, la técnica de animación clásica y ambientes digitales de operación. Los estudiantes elaboran un cortometraje para mostrar sus capacidades.

La preparación para una carrera profesional de actuación frente a las cámaras, se realiza en un estudio profesional de cine. Los estudiantes aprenden a interpretar historias, a refinar el uso de sus voces y a utilizar sus cuerpos como instrumentos de auto-expresión.

Creado para principiantes, este curso de cuatro meses prepara a los estudiantes para ingresar en el programa de Actuación de a tiempo completo. Los estudiantes aprenden a interpretar las historias con creatividad y a usar su cuerpo y su voz para comunicarse con otros actores y con el público.

Los estudiantes de diseño digital aprenden a diseñar piezas que son a la vez llamativas y tienen un propósito. Con el uso de video en vivo, Flash, animación e impresión, los estudiantes crean proyectos pensados para el cliente, incluyendo anuncios comerciales de televisión, guías de imagen corporativa, libros para niños, videos de música y sitios web.

Experimente el arte del entretenimiento aplicado a los negocios, al mismo tiempo que genera proyectos importantes, desarrolla nuevas empresas y adquiere las competencias para lanzar al mercados nuevos desarrollos de la industria del entretenimiento.

Los estudiantes de cine aprenden dirección, producción, cinematografía, dirección artística y edición, colaborando en proyectos de cine de ficción y documental, tanto en ambientes de estudio profesionales como en locaciones.

Los estudiantes se capacitan para formar parte de cualquier equipo de desarrollo de videojuegos, aprendiendo todos los aspectos del diseño de juegos, desde la narración visual, pasando por la aplicación de los principios del diseño de niveles, hasta el proceso de producción, creando ellos mismos juegos que funcionan.

Los estudiantes de maquillaje aprenden desde el protocolo en un escenario, el desglose de guiones y terminología cinematográfica, hasta el estudio completo del maquillaje de las celebridades, maquillaje para cine y televisión y maquillaje para efectos especiales, a fin de poder formar parte de cualquier equipo de producción al graduarse.

Los estudiantes de diseño de sonido aprenden a integrar sonido e imagen utilizando capacidades de producción, edición e ingeniería creando efectos de sonido, ruidos ambientales y música que compaginan con las imágenes de películas, animación y videojuegos.

Los estudiantes aprenden cuál es el papel del guionista en la industria cinematográfica escribiendo, acudiendo a talleres y colaborando en una variedad de obras narrativas: largometrajes y cortometrajes, guiones de series de televisión y programas piloto, comedias cortas y documentales.

El programa básico está diseñado para ayudar al estudiante inexperto o al individuo poseedor de distintos talentos pero inseguro sobre qué camino tomar a preparar un numero número de producciones de tiempo completo. El curso combina teorías tradicionales en educación artística con la capacitación en medios visuales modernos, tales como el cine, la animación y las tecnologías digitales. Los estudiantes salen preparados para cursar los programas de Animación 3D y efectos visuales, Animación Clásica, Diseño digital, Diseño de videojuegos o Cine.